SAINT LOUIS主理人Jazzy:一場過去與未來碰撞的設計革命

如果對於SAINT LOUIS這個品牌,你感到有些陌生,但好像又在什麼地方見到過,這不奇怪,因為它進入大眾視野只有一年的時間。但現在,或許是時候開始對它有一番瞭解了,因為可能在不久的將來,它就會成為你當季衣櫥中的“Must Have”。


SAINT LOUIS主理人Jazzy:一場過去與未來碰撞的設計革命

SAINT LOUIS主理人Jazzy:一場過去與未來碰撞的設計革命


“那個夏天,大街上總能看到穿SAINT LOUIS的年輕人。”

對於自己短短一年所達到的小成就,SAINT LOUIS主理人Jazzy其實頗為驚訝,這似乎有些超出他的預期。但如果對這個品牌瞭解的再深入一點,你就會知道,這樣的成功或許有些出乎意料,但卻是情理之中的事情。


SAINT LOUIS主理人Jazzy:一場過去與未來碰撞的設計革命

SAINT LOUIS主理人Jazzy

在即將到來的上海時裝週上,Jazzy也會帶著他的全新系列迴歸。

這樣一個有著自己獨特風格和設計理念的中國設計師品牌,是否能為我們帶來更多驚喜?在中國設計師品牌走向國際的路上,SAINT LOUIS是否能夠成為某種意義上的時尚先驅?

9月一個晴朗的午後,我們在上海新天地找到了正在準備pop-up的他,聊了聊。


SAINT LOUIS主理人Jazzy:一場過去與未來碰撞的設計革命


我們在新天地一家咖啡廳與Jazzy碰面了。他看起來很酷,為人卻很隨和,說話也有幾分靦腆,但交流起來卻直言自己其實是個挺善於社交的人。

在做SAINT LOUIS品牌主理人之前,Jazzy不僅是2ccm APP的時尚總監和芬蘭CM-44 店鋪的資深買手,同時也是湖南衛視王牌綜藝《歌手》的造型總監。


SAINT LOUIS主理人Jazzy:一場過去與未來碰撞的設計革命

湖南衛視《歌手》導演洪濤(左)

Jazzy (右)擔任《歌手》造型總監

SAINT LOUIS主理人Jazzy:一場過去與未來碰撞的設計革命


看起來相似的工作性質,工作內容卻截然不同。與不同人的打交道,滿足不同的受眾,尋求突破和創新,每一件都不是易事。

雖然也有過辛酸與不易,但這些寶貴經驗在往後的日子裡都成為了Jazzy手中的致勝法寶。如今,他仍然在追求“更好”的路上前進著。


「從時尚買手到品牌主理人」

—— 少年有夢


SAINT LOUIS主理人Jazzy:一場過去與未來碰撞的設計革命


創立於2020年的潮牌SAINT LOUIS,在Jazzy的手中締造,他只用了短短一年的時間,就讓這個本來並不為人所知的品牌不斷登上大熒幕、明星街拍和微博熱搜,儼然成為了當下的潮流大勢。

而這一切的開始,要從中學學校門口的那間報刊亭開始說起。

Jazzy是個標準的90後,熱愛新鮮有趣的事物,對世界永遠充滿好奇心,渴望闖出自己的天地。2003年,Jazzy正在讀初中,而千禧年後的這段時間,正是陳冠希、藤原浩不斷掀起屬於他們時尚浪潮的時代。在身邊同學瘋狂追星的時候,Jazzy更喜歡去報刊亭買時尚雜誌,研究明星們穿著的品牌或者去過的時髦地。

因為痴迷於中國香港和日本的潮流文化,那個時候,他就已經像一個小小造型師,為自己每天的穿著而思索,當時的他或許還不知道,正是這份痴迷和熱愛,一路伴隨著他走到了今天,為他在時尚圈打開了一扇大門,也為在時尚圈建立了一席之地。


SAINT LOUIS主理人Jazzy:一場過去與未來碰撞的設計革命


Jazzy和Givenchy現任設計師 Matthew Williams(左)

SAINT LOUIS主理人Jazzy:一場過去與未來碰撞的設計革命

Jazzy和rick owens(左)

SAINT LOUIS主理人Jazzy:一場過去與未來碰撞的設計革命

Jazzy和Greg Lauren設計師(右)

當作為買手的Jazzy第一次成為巴黎時裝週的座上賓時,他發現世界的潮流是如此繽紛絢麗,無限的色彩在他的眼中綻放。

這使他從當初那個翻著時尚雜誌、探索潮流的少年徹底蛻變,開始追求更為有趣的設計和更加廣闊的美,從暗黑風格的簇擁者變為街頭潮流的擁躉。


SAINT LOUIS主理人Jazzy:一場過去與未來碰撞的設計革命

Jazzy(右) 在巴黎時裝週


「SAINT LOUIS 」

—— 以街頭為基調,Vintage 為品牌內核


從少年單純的模仿著當時的潮流摸索著前進,到成為一個資深買手、一位造型師,再到創造屬於自己的時尚國度,Jazzy的每一步都走的明確而又堅定。

於是2020年,SAINT LOUIS誕生了。

這一年,因為沒有辦法飛去海外選貨,加之不少國外品牌出現的立場問題,Jazzy就想到要把一個在腦海中盤旋已久的概念落成現實——創造一箇中國本土的設計師品牌。

其實從很久之前開始,Jazzy就會從世界各地收集一些Vintage單品。當他開始打算做屬於自己的品牌時,“復古做舊” 這個關鍵詞第一時間出現在他的腦海裡,但這個關鍵詞在時尚圈似乎早就不是什麼新鮮事了,所以如何讓Vintage有自己的風格成為了Jazzy開始思考的事情。


SAINT LOUIS主理人Jazzy:一場過去與未來碰撞的設計革命

“把過去的工藝傳承下來,然後用一種未來的元素表達。既是致敬也是創新。” Jazzy想在復古的基礎上,糅合出一種全新的設計語言——Future Vintage。隨後,帶有這一強烈風格的SAINT LOUIS便應運而生了。

而這一“重置”的藝術設計手法,也成為了SAINT LOUIS的獨樹一幟的特點。通過舊與新的糅合,在品牌創立之初,就立刻吸引了無數明星名人和 Z 世代人群的眼球,迅速在時尚界打響了第一槍。

品牌開始受到關注之後,Jazzy也有著一些擔心,他不想再把這個品牌做的像是自己做買手時選貨那樣,只出尖貨、惹眼的單品。“我會想讓品牌既融合時髦的藝術表達,又有實穿的一面。”

曾經作為買手,每到時裝週Jazzy都會去看大量的秀,隨後去各大品牌的showroom選款訂貨。

而這樣的經歷也讓Jazzy更能從消費者的角度去發現當代人喜歡的風格和趨勢——“越來越多的千禧一代開始將目光從浮於表面的單一視覺感官轉移到了品牌獨有的工藝與故事之上” Jazzy說。因此當他成立SAINT LOUIS品牌的時候,賣得好不好對於他來說也不再是問題了。


SAINT LOUIS主理人Jazzy:一場過去與未來碰撞的設計革命


所以當SAINT LOUIS開始作為一個品牌被打造的時候,除了設計,最注重的一點就是手工藝。品牌的每一件單品都融合了大量手工藝。這些工藝中,潑墨、做舊、破壞、糜爛、裁割這樣的手法隨處可見,做舊和潑墨更是作為兼具色彩選擇與塗鴉工藝的新傳統技法,這也是SAINT LOUIS最具辨識度的特色之一。

這樣的工藝在SAINT LOUIS 2021 FW系列中體現的淋漓盡致。該系列單品每件的製作用時都在 7 小時以上,材質與結構上的多方配置以及空間佔比的拿捏,都帶來一種馬賽克觀感的全新面貌。


SAINT LOUIS主理人Jazzy:一場過去與未來碰撞的設計革命


Jazzy將自己從海外淘回來的Boro藍古布用拼接、縫合的方式融入到單品上。他讓工人將古布拼接在每一件衣服不同的位置,形成一種 ONE OF ONE 的感覺,“每一件單品都是製作人手工一點點完成的,且每一件都獨一無二。”

街頭的自由與奔放,復古的優雅與迷人,隱藏在製作工藝中的傳統與用心,都在這一季的單品中盡數體現,訴說著Jazzy希望通過設計表達的那些想法和故事。


SAINT LOUIS主理人Jazzy:一場過去與未來碰撞的設計革命


Jazzy 身上的一大優點是他的“共情能力”。通過聊天、收集靈感,他總是能迅速明白當下年輕人想要什麼。

“人生而偏愛缺陷。我覺得過於完美、工整的東西,反倒讓人不好接受。往往能收穫那些有著極致審美群體狂熱喜愛的,都是在不經意間透出的不平衡狀態。” 在我們的聊天中,Jazzy提到了這樣的設計理念。

也正是因此,SAINT LOUIS的單品中才誕生出大量做舊、破壞、潑墨這類的元素。這句會讓人一時間有點反應不過來的話,一下擊中了我心中某處的感知細胞,促使這個品牌在我心中開始不只是一個潮牌和受人追捧的潮流,而是為它增添了幾分浪漫的情愫。


SAINT LOUIS主理人Jazzy:一場過去與未來碰撞的設計革命


心理學中有一個理論說,比起完美的成功者,人們更加偏愛有一些小缺陷的優秀者。人們對於完美無缺的事物或許並沒有想象中的那麼執著和偏愛,而這或許是暗藏在我們每個人潛意識中,連自己都沒有發覺的事情。就像人們熱愛充滿缺陷的梵高,就像色盲的傳言彷彿使他更加的傳奇,就像《割耳後的自畫像》成為了他最著名的畫像。

SAINT LOUIS的設計發覺了這份缺陷之美的獨特魅力並將它運用在自己的設計中,正是這些“缺陷”,成就了這份與眾不同,正是這種“不完美”,完整了一張張獨具風格的設計圖紙。而這樣的理念似乎也在傳達著,我可以偏愛自己有缺陷的部分,因為它們是如此的獨特。

除了傳統手工藝,Jazzy還在SAINT LOUIS 2021 FW 系列中的塗料里加入了閃粉材質,以更獨特的混合處理工藝,營造未來的霓虹體驗,低調亦稀缺。

“這更符合當下年輕人追求的一種閃光的特質。看起來你穿的好像一個油漆工,但是在油漆裡的你是閃閃發亮的”,這句話即是設計闡述,又帶著某種哲學意味。


SAINT LOUIS主理人Jazzy:一場過去與未來碰撞的設計革命

SAINT LOUIS主理人Jazzy:一場過去與未來碰撞的設計革命

SAINT LOUIS FW13

目前,SAINT LOUIS已經出了 4 季作品,每一季都延續著「Future Vintage」的理念;手工藝的精雕細琢和藝術的具象體現,是存在於每一季、每一件單品中的血脈。

就像是蔡國強的實驗藝術一樣,Jazzy 也用一種實驗的精神、一種創作藝術的態度,來完成每一季作品。如他所說:“ 每一個衣服印花的設計,都不只是單純地印上一個圖,而是強調一種‘砰’出來的感覺。色彩上,也不只是顏料的塗抹,而是通過不同的工藝,完成對色彩的呈現。就像煙火燃盡落下的煙 ”。


「中國設計新浪潮」

——SAINT LOUIS亮相上海時裝週


如今,那個曾經翻著雜誌模仿偶像穿衣搭配的少年終於沒有辜負自己的熱愛與堅持,已然成為一個有著自己風格,能夠引領其他少年的時尚標杆。

和Jazzy聊天,你會覺得他非常踏實又務實。他口中講述出來的時裝不是那種高冷的、沒有溫度的,而是能夠令你感覺得到的真誠,是一個曾經的夢想得以實現的普通少年,在向你講述他的心路歷程,他的理念和精神。

作為一箇中國獨立設計師,Jazzy 也非常感慨近年來,中國設計師品牌迅速的成長和發展。即將到來的上海時裝週,Jazzy也會帶著SAINT LOUIS最新系列參與其中。


正在TX淮海準備pop-up的Jazzy

伴隨著最近幾年,中國成為全球最重要的時尚消費市場,以及中國獨立設計師在海外嶄露頭角、擁有話語權,上海時裝週已經找準了新的定位;中國,也浮現出越來越多的優秀本土品牌。

少年有夢。希望如Jazzy所言,作為中國設計新浪潮中的一員,他也能帶來更多優秀的系列作品,與國內優秀設計師品牌共同從起跑到奔跑,將時尚傳遞至更廣闊的邊界。



,SAINT LOUIS也與愛奇藝合作,在TX 淮海為大眾帶來了一個pop-up。同時,在上海時裝週期間,SAINT LOUIS也會在油罐藝術中心 T-18(上海市徐彙區龍騰大道2380號)有限時 showroom。


限時 showroom。

相關文章

馬克華菲將傳統文化賦能潮流態度,助國潮品牌進一步發展

2021-06-23

近日,聚焦時尚消費品領域的“上海設計100+”榜單出爐,國內知名潮牌馬克華菲,憑藉國潮藝術系列服裝“東方紅”、“木版年畫”榮獲“上海設計100+”獎項。這是繼2020年該系列服裝登陸米蘭國際時裝週Runway以來,馬克華菲實力受到的再一次的肯定。【多元潮牌馬克華菲

千呼萬喚始出來,紐約時裝週等來春天了嗎?

2021-09-17

點擊上方卡片關注我吧!儘管全球疫情趨勢依舊撲朔迷離,但隨著疫苗接種率的上升,停擺許久的時裝週產業終於逐步恢復正常態。9月8日,疫情18個月後的首個線下紐約時裝週正式開啟為期6天的營業模式。CoachCoach2022春夏系列以一場時髦又年輕的紐約客街頭故事展開。該

輪胎裝、紙盒裝.....這屆倫敦時裝週的設計師也太鬼才了

2021-09-24

都說倫敦時裝週上聚集了一群富有奇思妙想的設計師。當然,在這次2022春夏倫敦時裝週中也不例外。即使因為大環境的影響,一些品牌不得不以線上的形式發佈,但也絲毫沒有阻擋他們發揮“鬼才”個性的腳步。比如JWAnderson本次就被攝影師說服,拍攝了一組穿著“輪胎”,並在

這座「潮流地標」為什麼能吸引這麼多人去打卡?

2021-10-04

作者:Powie在「潮流地標」出現之前,很多人入手潮流單品一般都會找代購,或是去那些品牌林立的街區,就比如裡原宿。image:frkhsu.blogspot.com這裡見證著日本從邯鄲學步到獨立行走再到獨當一面(或者說百花齊放)的潮流發展史。image:MATCHA

SS22 SIFS 煥然由境生 精彩不停

2021-10-04

ShanghaiIconicFashionShowcase上海時裝週特色時尚發佈平臺作為上海時裝週特色時尚發佈細分平臺,ShanghaiIconicFashionShowcase(SIFS),承載特色時尚設計領域的全線作品發佈,融合多元形式、世界文化

集結最強創意力量 新一屆YU PRIZE創意大獎啟動

2021-10-05

距離今年4月6日YUPRIZE創意大獎2021在上海豫園正式公佈最終得獎者已經過去整整半年時間。作為聯合呈現方,上海時裝週一直在追蹤YUPRIZE創意大獎對獲獎人才的持續性扶植行動,並帶來這些年輕設計師們的最新動態。陳丹琪(DONSEE10品牌),陳鵬(CHEN

專訪 | 設計界領軍人物邱德光:為“時代風格”留有“彈性”,讓風格永續

2021-10-07

在設計圈和地產圈的認知中,“邱德光”這個名字總與“豪宅”有著緊密的關聯。追溯到2008年,上海浦東的“星河灣神話”是地產發展史中繞不開的話題,擁有星河灣曾是財富階層的身份指標,也讓邱德光的知名度在內地豪宅市場迅速打響。邱德光,著名室內設計師,囊獲了眾多重要的國內國

SAINT LOUIS主理人Jazzy:一場過去與未來碰撞的設計革命

2021-10-09

如果對於SAINTLOUIS這個品牌,你感到有些陌生,但好像又在什麼地方見到過,這不奇怪,因為它進入大眾視野只有一年的時間。但現在,或許是時候開始對它有一番瞭解了,因為可能在不久的將來,它就會成為你當季衣櫥中的“MustHave”。“那個夏天,大街上總能看到穿S

好飯不怕晚,壓軸的巴黎時裝週有哪些看點?

2021-10-10

點擊上方卡片關注我吧!伴隨著2022春夏巴黎時裝週的落幕,都市麗人們也告別十一假期回到打工人崗位。女孩們繼續加油努力搞事業吧,畢竟還有那麼多心動單品等你帶回家呢!Chanel每次巴黎時裝週的重頭戲一定少不了Chanel。本季完美復原80、90年代充滿笑容與活潑互動的

一場嶄新且多元的時裝首秀,恭喜它迎來新篇章

2021-10-12

當深植於中國傳統文化的品牌遇到個性鮮明的新生代設計師,兩者之間會擦出怎樣的火花?請不要猶豫,堅定的相信創意碰撞的力量——這便是SHANGXIA的時尚作答。今年九月,SHANGXIA正式宣佈任命設計師YangLi為時裝創意總監,別出心裁的人選讓一直在觀望SHAN

SS22上海時裝週 DAY5 | 未來主義幻想曲

2021-10-13

13:30此次2022年春夏上海時裝週,FashionFarmFoundation(FFF)帶來以“FASHIONPORT時尚•海港”為主題的時尚企劃:ANGUSTSUI遊走於時尚潮流與未來主義之間,致力宣揚愛護地球的訊息;DEMO打破了被傳統標籤規

SS22上海時裝週MODE展 | 我們和九位配飾設計師聊了聊

2021-10-19

“建當下,見未來。”他們,生於潮流湧動的時代,充滿能量和創意;他們,解構日常生活、包容先鋒文化,正在重塑時尚語境。這群“未來見(建)設者”擁有天馬行空的想象力,繪聲繪影的表達力,用富有張力的視覺符號大膽表達內心宣言,向世界彰顯中國青年一代的文化自信和時代責任感。新一

我們將發展出怎樣的中國時尚風格?上海時裝週是一個窗口

2021-10-20

自疫情發生以來,不少曾在海外發展的獨立設計師品牌選擇將工作室搬回國內,回國發佈新系列也是同期的另一趨勢。多年來活躍於國際時裝舞臺的設計師馬瑪莎首度迴歸,作為首位登上巴黎時裝週官方日程的最年輕中國設計師,馬瑪莎攜同名品牌MashaMa在上海新天地紅庭秀場發佈了

未來“見”設者,永恆的時尚

2021-10-21

後疫情之下,各大國際時裝秀紛紛都已經搬至線上。是不是很久已經按捺不住現場看秀的腳步,上海時裝週的開啟,又到了內行看門道,外行看熱鬧的時候。中國的當紅明星們也越來越多的出現在時裝週現場,看秀行程成為暗暗比較的對象——坐什麼位置、去什麼品牌、擔任什麼角色。綠幕、虛擬模特

看完這場秀我驚了,CONVERSE 的閒置單品還能「爆改」成這樣?

2021-10-21

今年一晃已進入第四季度,關乎國內時尚潮流群體每年兩度的定番盛事上海時裝週也在十月來臨初正式開幕,LABELHOOD蕾虎第十二季先鋒時裝藝術節也拉開序幕,本季以「蕾虎浪漫史」為主題在上海世博船舶館上演屬於蕾虎十二季的浪漫故事。有持續關注的朋友都知道,在過去十一季中,

ANOTHER ONE安那迪丨2021廣東時裝週-秋季預告

2021-10-23

#秀前劇透ANOTHERONE安那迪·鄧曉明2021.10.3016:30廣州流花展貿中心5號館品牌BrandANOTHERONE,中文名稱安那迪,小名A牌,品牌源於意大利,在歐洲一直為社會名流、職場精英、時尚人士提供品質上乘的服裝。自2016年進入中國以

時裝週系列報道(下)上海時裝週

2021-10-24

上一期,白哥帶大家看了四大國際時裝週,這一期我們把視野拉回國內,來看看上海國際時裝週。其實在很長一段時間內,國內各地舉辦的時裝週都處於比較落後、不專業的狀態,只有上海國際時裝週經過多年的努力,越來越呈現出專業和國際化,今年有超過一百場大秀、橫跨上海全城四大區域的展會

時裝週玩轉“漢·潮”,花園道變超級秀場

2021-10-27

長江日報大武漢客戶端10月27日訊(記者李昕宇通訊員童亮)芳華十年,潮動武漢,即將到來的“漢·潮”2021武漢時裝週將又一次開啟武漢的潮流文化盛會。作為2021武漢時裝週的分會場之一,10月26日,花園道藝術商業街區舉辦花園道主題秀場活動發佈會,正式發佈“XPL